lunes, 13 de octubre de 2008

Jan Banning *** UIA


El miércoles pasado Jan Banning  estuvo de visita en la Universidad Iberoamericana para presentarnos su exposición de fotos que representa la burocracia en 8 países. Bolivia, China, Francia, India, Nigeria, Rusia, Texas y Yemen. Jan fue ganador en el 2004 en el World Press Photo por dicha exposición.Lo que el hizo, fue fotografiar funcionarios, oficinas de puestos del gobierno de dichos países para demostrar lo increíble que puede ser alguien que tiene un puesto gubernamental, con poder, que se adapta a lo que tiene, al mundo que lo rodea, sus tradiciones y demás, creando así, una diferencia entre países y en todas las culturas.
El quiso salir del cliché de las capitales, o ciudades grandes y se fue a las afueras, a los pueblos.
Nos podemos quedar con las siguientes ideas que dijo de cada lugar.
 Cuando se refirió al tema de BOLIVIA nos explicó que el hombre tiene un sistema detrás de un escritorio ya que tiene que tratar a todos por igual, el mencionaba que ese sistema es anormal ya que cuando uno conoce a las personas unas les caen mejor o peor que otras.
Jan menciona que CHINA fue uno de los países mas difíciles de fotografiar porque en cuestión de permisos quieren manipular las imágenes que Jan quería fotografiar y no dan los permisos ni tan fácil, ni tan rápido.
FRANCIA lo sitúa como un país muy pintoresco pero que hubo veces que llegaba a los pueblos y éstos estaban abandonados.
En la INDIA trabajan poco, el estuvo observando el trabajo de los funcionarios y comentó que había muchas cosas por debajo del agua, mesas en las afueras de los pueblos y todo muy informal.
En cuanto a NIGERIA, demostró que es un país con muy poco dinero donde aparte los puestos del gobierno reciben muy poco dinero por su trabajo y eso provoca que exista mucha corrupción.
RUSIA, enfocándose a Siberia,  comentó que es un lugar donde se brinco de un sistema comunista a uno capitalista entonces se encuentran todo tipo de extremos.
TEXAS, las oficinas demuestran a gritos la identidad texana a través de simbolos del oeste, con un ambiente muy peculiar y muy patriota.
En YEMEN, fotografió la religión como principal detalle ya que en todos los aspectos sociales esta presente. Hubo dos fotografías de dos mujeres laborando complamtente tapadas, solo se les veían los ojos.
En cada uno de los países nos podemos dar cuenta la falta de organización que tienen, de las necesidades económicas que con solo una silla y una mesa afuera del pueblo pueden tramitar papeles oficiales del gobierno y demás y no en una oficina como tal.
Jan entre palabras camuflageadas  con el ingles y con su necedad de dar la platica en español, nos hizo pasar un buen rato aparte de demostrarnos que es un excelente fotografo con una gran idea y capacidad de fotografiar algo tan sencillo y comun pero a la vez lo que a nadie se nos había ocurrido fotografiar para darle ese tono extremista entre un lugar y otro donde se tardó de 4 a 5 semanas en cada lugar.

miércoles, 8 de octubre de 2008

World Press Photo


El World Press Photo, es considerado el premio mas importante para el fotoperiodísmo. El evento recorrerá mas de noventa países del 9 de octubre al 9 de noviembre de 2008.
De ochenta tres mil quinientas treinta y seis fotografías, el premio a la mejor fotografía del año, lo gano un británico llamado Tim Hetherington de la revista Vanity Fair la cual es una fotografía de un soldado que se desploma sobre el muro de contención en la guerra islámica que la coloca como la mejor foto debido al valor comunicativo.


James Nachtwey


James Nachtwey es un influyente fotógrafo de guerra estadounidense, nacido en Syracuse y criado en Massachusetts en 1948. Gracias a varias imágenes de guerras decidió hacerse fotógrafo porque lo que veía en ellas no era suficiente. Para saber mas de su biografía la siguiente pagina les será de utilidad : http://es.wikipedia.org/wiki/James_Nachtwey 

" Si tus fotos no salen como tu quieres, es porque no te acercaste lo suficiente" es de las tantas frases que se revelan en el documental de War Photographer de James Nachtwey mostrándonos una realidad mas cercana de lo que es la fotografía en la guerra, de lo arriesgada, aterradora que puede ser una guerra e impresa en el tiempo por una fotografía. 
James o Nacho pa´los cuates... hace que sus fotos sean únicas porque el es único. Se acerca de tal manera, se involucra y tiene la suerte de que la gente lo acepta y lo deja fotografiar en todo momento.
" El miedo no es lo que importa, es como lo manejas " es uno de los secretos de las fotografías y de la personalidad de James.
Considero que el documental te deja con un sentimiento de nostalgia al ver el tipo de calidad de vida que puede llegar a tener la gente, tanto en la guerra como viviendo sin brazo, ni pierna con una familia en las vías del tren. Te hace recapacitar de la vida que llevamos nosotros y la que llevan algunas personas ya sea dentro de tu país o alrededor el mundo.

lunes, 6 de octubre de 2008

Mujer Afgana *** Documental


Steve McCurry un fotógrafo reconocido mundialmente gracias a la imagen que vemos arriba de éste texto. 
Independientemente de que las personas sepan o no de fotografía, ésta es conocida por cualquiera que le preguntes. 
El documental nos remite a la historia de la niña afgana que hace 18 años fue fotografiada, la búsqueda de una historia, de un porque, de la esperanza a un reencuentro que aclaró muchas dudas. Steve McCurry nos lleva a un mundo visual el cual nos demuestra que estuvo en el momento preciso, con la mujer perfecta y la herramienta que ayudo a que la fotografía se volviera de las mas famosas gracias a el y National Geographic.
Me apasiona la fotografía ya que cada vez que veo una imagen tanto tomada por mi o por alguien mas, ésta te cuenta una historia y eso es el valor de la fotografía. La mujer afgana es historia, muestra un momento, una cultura, una mirada que te hipnotiza en un mundo lleno de signos de interrogación, una impactante mujer con la iluminación perfecta, una fotografía que demuestra arte en medio de una tediosa guerra.

EXPOSICION FOTOGRAFICA DE INSEGURIDAD *** UIA



La inseguridad y violencia es un tema que nos invade en México día a día, es por eso, que la exposición fotográfica montada en la Universidad Iberoamericana nos remite al tema con imágenes crudas de muertos, paredes balaceadas y violencia.
Las fotografías son impactantes, están muy bien tomadas pero a la vez te producen un hueco en el estomago que se llena de coraje, el coraje de que nadie hizo nada, de que no estamos HACIENDO NADA.

Prologo de Vicente Leñero ** Manual de fotoperiodismo


Es increíble lo que las páginas pueden llegar a darte y es asi como lo hace Vicente Leñero en el Manual de fotoperiodismo, Retos y Soluciones de Ulises Castellanos. El prologo te hace entender lo importante que es una imagen y mas hoy en día con la famosa frase "ver para creer" esa es la magia del fotoperiodismo.
Se puede entender como la fotografía fue ganando terreno y esa pareja del periodista junto con el fotógrafo iba complementando un trabajo el cual ahorraba de manera visual unas cuantas palabras de descripción y detalles de la noticia.
Leñero nos deja en claro que los que disparan una cámara no son simplemente fotógrafos sino que además les da el título de periodista.
El prologo nos introduce a un mundo de lectura donde la enseñanza profesional del periodismo nos acompañará en cada una de las páginas de este libro.

ENTRE CHOCOLATE Y MERMELADA*** VIK MUNIZ


La manera en que Vik Muniz muestra arte a través de mermeladas, hilos, chocolate, piedras preciosas, juguetes y diferentes materiales táctiles, hacen que sus obras sean originales e innovadoras ante el espectador.
Lo que mas me llamó la atención fue el manejo de estos materiales al conformar una imagen y caracterizar lo que esta queriendo decir al combinar la fotografía con la escultura. Se me hace muy importante el arte que nos muestra Vik Muniz le de un grito a la juventud como una alerta y a la vez una invitación a la creatividad. Muy ingenioso, original y divertido.

EnTrE Lo SaGrAdo Y Lo cOtIdIaNo...** Alfredo Blazquez



En la reconocida calle de Masaryk donde podemos observar el glamour de las cuasi modelos que caminan por Polanco y el nivel de vida que se diferencía con otras zonas de la cuidad de México podemos encontrar en el número 169 de dicha calle en el interior No. 4 una galería la cual nos muestra la impresionante forma en que lugares como Camboya, Myanmar y Tailandia que son países tan lejanos pueden ser visualmente tan parecidos y no me refiero al bluff del que estaba hablando por las calles de Masaryk al contrario a la forma de vida en que Alfredo Blazquez nos demuestra impresa a la similitud con México independientemente de la religión que practiquemos e ahí lo sagrado y lo cotidiano que independientemente de la lejanía a la vez nos une.